새로운 시각 경험을 제공하는 '발견과 탐험'

디자이너 비웨이 주의 전시 공간 디자인

비웨이 주는 중국의 역사와 예술적 가치를 지닌 약 500개의 유물을 전시하는 이 공간을 디자인하였습니다. 이러한 문화 유물들은 고대 선사 시대부터 당나라까지 다양한 시대를 아우르며, 중국의 국보로 꼽히는 가치를 지니고 있습니다. 첫 번째 방문객들에게 이 전시를 더욱 명확하고 직관적으로 제시하기 위해, 그는 객관적인 조건에 따라 전시를 디자인하였으며, 다양한 전시 경험을 창출하려 노력하였습니다.

이 전시의 특별한 점은 최근 몇 년 동안 중국 산시에서 발견된 최신 고고학적 발견물들이 전시되어 있다는 것입니다. 이 제한된 공간에서 관객들은 고고학적 발견의 매력을 느낄 수 있으며, 산시에서의 고고학 연구 결과를 이해할 수 있습니다. 이 프로젝트의 핵심은 디자인 자체가 아니라, 역사적인 문화 유산에 대한 새로운 경험을 제공하는 데 있습니다.

이 작업은 다양한 도구들의 결합된 전시를 위한 스케치와 그림으로 디자인이 시작되었습니다. 안정성과 안전성을 보장하기 위해, 그들은 다양한 크기의 고정 구조를 디자인하고, 공장에서 사전에 제작하도록 하였습니다. 이 고정 구조는 동광으로 만들어졌으며, 전문 기술자들이 도면에 따라 가공 및 제작하였고, 마지막으로 현장에서 설치하였습니다.

이 디자인의 핵심적인 연구 주제는 비례와 규모입니다. 제한된 공간에서 다양한 종류와 크기의 물체를 어떻게 분류하고, 시각적인 미학으로 해석하는 것이 디자인 연구의 목표였습니다. 디자이너는 공간에서의 시각적 언어로 10*10CM와 30*30CM 그리드를 사용하고, 시간과 공간의 변화에 대해 고민하였습니다. 이 그리드는 고고학 발굴자들이 탐험과 그리기에서 사용하는 사각형 심볼입니다. 동시에, 사람들은 이러한 밀집된 전시 공간에서 그리드 시각을 통해 다양한 문화 유물의 규모 관계를 인식할 수 있으며, 이는 기능 또는 시각적 미학에서 새로운 이해와 경험을 제공합니다.

이 디자인은 2020년 A' 인테리어 공간, 소매 및 전시 디자인 상에서 금상을 수상하였습니다. 이 상은 탁월하고 뛰어난, 그리고 트렌드를 선도하는 창작물에 부여되며, 디자이너의 천재성과 지혜를 반영합니다. 이들은 예술, 과학, 디자인, 기술을 발전시키며, 탁월한 우수성을 지니고 세상에 큰 영향을 미치는 가치있는 제품과 밝은 아이디어들입니다.